E keni pyetur ndonjëherë veten sesi Netflix e bashkon atë prodhim madhështor të Bridgerton? Epo, ata shpenzuan 6.5 milionë dollarë për episod për të krijuar sezonin e shumëpritur 2. Gjithçka në atë set ishte e shtrenjtë… përveç mbështetjes së çuditshme që përdorën për të mashtruar ato skena intime të përfolura. Këtu janë sekretet që duhet të dini për të bërë Bridgerton.
Si 'Brigerton' falsifikonte skenat intime
Sipas Jonathan Bailey, i cili luan Lord Anthony Bridgerton, mbështetja e tyre kryesore për skenat intime në sezonin 2 ishte një rrjetë e shfryrë. "Ka truke të reja në tregti, jastëkë të rinj të vegjël," tha ai për mbështetjen e çuditshme. “Është e mahnitshme se çfarë mund të bësh me një rrjetë gjysmë të fryrë. Unë po mësoj gjëra çdo vit." Topi i pengoi pjesët e tyre intime të trupit të prekeshin ndërsa i lejonte të lëviznin lirshëm. Fatkeqësisht, shumë nga ato skena në fakt ishin prerë nga sezoni.
"Ishte e njëjta gjë në sezonin e parë. Kishte plot skena që nuk ia dolën. Ne gjithmonë bëjmë më shumë seç duhet, kështu që ka shumë opsione në redaktim, " koordinatorja e intimitetit të shfaqjes, Lizzy Talbot i tha Glamour. "Unë mendoj se kjo është një gjë vërtet e rëndësishme. E di që njerëzit janë frustruar që nuk ka pasur më shumë [skena seksi], por një pjesë e saj është se ne duam të japim më të mirën tonë absolute." Ajo gjithashtu zbuloi se skenës intensive të seksit të Kate dhe Anthony në kopsht iu deshën dy ditë për t'u filmuar.
"Të punosh me Johnny Bailey, është gjithmonë shumë argëtuese," tha Talbot për xhirimin e asaj skene. "Ai sjell një ekuilibër kaq të mrekullueshëm të butësisë dhe përvojës në dhomë. Natyrisht, ne kemi punuar së bashku më parë - kemi pasur skena të gjera në sezonin e parë - kështu që është e lehtë të hysh në brazdë me të. Simone sapo u hodh menjëherë, gjë që është e mrekullueshme." Çifti në ekran filmoi shumë skena intime së bashku. Megjithatë, shumë prej tyre u ndërprenë sepse nuk i përshtateshin vërtet "historisë në mënyrën se si po kërkonin"., "tha koordinatori i intimitetit.
'700 kostume 'Brigerton Made' për sezonin 2
Çdo episod i Bridgerton përmban mesatarisht 90 kostume. Por për episodin e parë të sezonit 2, kasti ka veshur gjithsej 146 kostume. Ekipi i kostumeve realizoi gjithsej 700 kostume për aktorët kryesorë këtë sezon, gjë që e bëri atë një kohë të tensionuar për kostumografen e orientuar drejt detajeve, Sophie Canale. "Në rolin tim si dizajnere e kostumeve për sezonin e dytë të Bridgerton, doja të përmirësoja dhe zhvilloja kostumin e secilit personazh dhe të ndërtoja botën e mahnitshme të Bridgerton të krijuar në sezonin e parë," i tha ajo Shondaland.
"Për mua, bukuria e dizajnit është gjithmonë në vëmendjen ndaj detajeve," vazhdoi ajo."Ndjej se publiku do ta shohë këtë në prerjen e kostumeve, qëndisjet, zbukurimet, kapele, retikulat [çantat e Regency], kompletet e bizhuterive për kostume, këllëfët e orëve për meshkuj, kravatë - lista vazhdon." Vetëm për kostumet kanë punuar edhe 238 persona. Dizajnerja e gjatë e kostumeve, Ellen Mirojnick i tha Vogue se ekipi i madh i kostumeve punoi në veshjet për pesë muaj. "U deshën pesë muaj për t'u përgatitur përpara se të shkonim për të xhiruar. Ekipi i kostumeve mori 238 persona," tha ajo.
"Kjo përfshin prerëset e modeleve, zotin Pearl të jashtëzakonshëm, i cili ishte prodhuesi ynë i korseve, një departament rrobaqepësie, një departament zbukurimi, qëndistarë dhe bashkë-kapiteni im John Glaser, ndër të tjera," shtoi Mirojnick. "Ishte si një qytet i kukudhëve në Bridgerton që punonin vazhdimisht dhe ata ishin të shkëlqyer. Në fund, kishte rreth 7,500 copë - nga kapele te shallet, te pardesytë - që përbënin 5,000 kostumet e mëparshme. Kamera. Vetëm për Phoebe [Dynevor, e cila luan Daphne Bridgerton], kishte 104 kostume. Ky është një numër i madh, edhe për një lojtar kryesor."
Ekuipazhi 'Bridgerton' udhëtoi në 86 grupe vendndodhjesh
Seriali u xhirua në shumë vende në të gjithë Mbretërinë e Bashkuar, duke përfshirë Londrën, Bath, Yorkshire, Hertfordshire, Windsor dhe Gloucestershire. Ata gjithashtu filmuan në 54 grupe të ndryshme në studio gjatë gjithë sezonit. Ata i ripërdorën grupet në gjysmë të rrugës për të krijuar mjedise të reja. "Për mua, ato argëtuese janë ato më sfidueset - ato që duhet të përshtaten në një hapësirë të caktuar në një kornizë kohore të caktuar ose duhet të konvertohen nga diçka tjetër," tha projektuesi i prodhimit Will Hughes-Jones.
"Unë do të thoja më e mira për mua ishte një seri setesh që bëmë ku ripërdornim oborrin nga shtëpia e Dukës në sezonin e parë, ku binte shi," vazhdoi ai. “Ky ishte një komplet i brendshëm që merrte një sasi të madhe të pasurive të paluajtshme në studion tonë. Fillimisht e ndryshuam në sallën e ballit të Mbretëreshës, më pas në sallën e ballit të Aubrey Hall, më pas dollapin në shtëpinë e Mbretëreshës, më pas në studion e artistëve në Akademinë [Royal] dhe më në fund në sallën e ballit të Featherington, që ishte grupi më i çmendur i sezonit.." Epo, kështu bëhet një prodhim prej 6 milionë dollarësh për episod.
