Nuk ka dyshim që secili prej regjisorëve të filmave Harry Potter ka ndryshuar rrjedhën e serisë. Ndërsa seritë e shkëlqyera të të rinjve të JK Rowling u bënë më të errëta dhe më emocionale me moshën e fansave të saj, regjisorët e filmit gjetën me të vërtetë një mënyrë për ta vizualizuar këtë. Secili prej filmave të Harry Potter ka meritat e veta, megjithëse Daniel Radcliffe e rrah veten për performancën e tij në një prej tyre.
Chris Columbus, regjisori i Home Alone, ishte regjisori i parë që përshtati Harry Potter-in në ekranin e madh. Chris ka thënë një sërë gjërash për të punuar në filmat Potter. Ai gjithashtu u frymëzua nga filmat e Harry Potter për punën e tij tjetër. Nuk ka dyshim se perspektiva e tij e çuditshme, si fëmijë, i dha Harry Potter-it një atmosferë të caktuar për dy filmat e parë. Megjithatë, ejani The Prisoner of Azkaban, historia kishte nevojë për një perspektivë të errët… Hyni Alfonso Cuaron.
Ja se si regjisori i ardhshëm fitues i çmimeve Oscar i Roma, Children Of Men dhe Gravity revolucionarizoi filmat e Harry Potter dhe bëri atë që konsiderohet si filmi më i mirë i Potterit…
Chris ishte jashtë, Alfonso ishte brenda
Shumë e konsiderojnë Alfonso Cuaron regjisorin më të mirë për të drejtuar një film të Harry Potter. Jo vetëm që ai bëri filmin më të vlerësuar nga kritikët në ekskluzivitet, por disa pretendojnë se qasja e tij e nuancuar ndaj tregimeve për të rinjtë revolucionarizoi të gjithë industrinë. Ndonëse nuk mund të flasim për këtë, një histori gojore fantastike e The Prisoner Of Azkaban nga Closer Weekly hodhi dritë mbi të, ai ndryshoi përgjithmonë filmat e Harry Potter.
Para së gjithash, Chris Columbus vendosi të mos drejtonte filmin e tretë në ekskluzivitet në mënyrë që të kalonte kohë me fëmijët e tij kur ata ishin më të vegjël. Ai qëndroi si producent derisa përfundimisht u largua përgjithmonë nga ekskluziviteti.
"Shumë nga themelet ishin ndërtuar nga Chris dhe Alfonso e përqafuan këtë, megjithatë unë mendoj se ne si ekskluzivitet duhet të vazhdojmë t'i lejojmë regjisorët të bëjnë filmat e tyre," tha producenti David Heyman për Prisoner of Azkaban dhe ekskluzivitetin në tërësi. "Është me të vërtetë e rëndësishme që çdo regjisor të jetë në gjendje të vendosë vulën e tij ose të saj në një film. Chris bëri vulën e tij, Alfonso bëri të tijën. Por themelet janë atje dhe për sa kohë që ju jeni të vërtetë ndaj atyre themeleve dhe frymës së libra, mendoj se jemi në gjendje të mirë. Alfonso ka një kuptim të mprehtë të nuancave të jetës adoleshente. Filmi i tij, Y Tu Mama, ka të bëjë me momentet e fundit të adoleshencës dhe Azkaban ka të bëjë me të parën. Filmi i tretë rritet nga ajo që është krijuar tashmë. Libri i tretë është pak më i pjekur. Filmi është pak më i errët, më i pjekur dhe më i rritur, ashtu siç është libri. Gjithashtu, Alfonso është një regjisor ndryshe nga Chris, dhe mendoj se filmi domosdoshmërisht e pasqyron këtë, sepse filmi është mediumi i një regjisori."
Si Alfonso evoloi drejtuesit dhe ndryshoi Harry Potter përgjithmonë
Përfundimisht, sipas tij, Alfonso donte të drejtonte filmin me personazhet dhe të merrte sa më shumë emocione reale. Prandaj ai i kërkoi secilit prej drejtuesve të shkruante një biografi 'në vetën e parë' të karakterit të tyre.
"Ata dhanë këto ese të mahnitshme, vërtet të bukura, shumë të ndershme, shumë të zhveshura dhe shumë të guximshme," tha Alfonso për Daniel Radcliffe, Rupert Grint dhe Emma Watson. "Ky u bë një mjet i mrekullueshëm dhe një çelës i mrekullueshëm për të punuar me ta. Gjithashtu mendoj se i lejoi ata të kishin një kuptim më të mirë emocional të personazheve. Ndonjëherë ishte një shkurtore për të qenë në gjendje të thoshe, 'Kjo është më shumë ana e Hermiones. mendjen tënde.” Ema do ta kuptonte menjëherë pa pasur nevojë të hynte në biseda apo shembuj të mëdhenj, sepse sinqerisht vjen nga diçka që ajo shkroi, që e përjetoi. Kur bëhet fjalë për emocionet e tyre, kjo nuk është diçka që po përpiqem ta bëj, por mendoj se është e nënkuptuar në material. Këta fëmijë ishin pak më të rritur dhe në atë moment të jetës ku ai pak më i madh do të thotë shumë më i rritur, ndërkohë që ata mbanin ende shumë dobësi të viteve të mëparshme. Mosha 13 vjeçare është arketip në çdo qytetërim në këtë planet. Është riti i kalimit; momenti i ndërgjegjësimit. Trembëdhjetë është mosha e Bar Mitzvahs, Kungimet e para, e kështu me radhë. Për shkak të kësaj, nuk është se filmi është më i errët, është thjesht më i brendshëm."
Për shkak se Alfonso kaloi kohë duke u përpjekur të evoluonte perspektivat e aktorit dhe njohuritë e personazheve të tyre, ai ishte në gjendje të jepte një pjesë shumë më të fortë të artit. Prania e tij e thjeshtë tërhoqi gjithashtu Gary Oldman në rol.
"Kjo është një nga arsyet që unë pranova ofertën e tij, përveçse kisha nevojë për para," tha Gary në artikullin e The Closer Weekly. "Më pëlqen stili i tij, ai bën gjërat e tij dhe kjo tregon se producentët kanë guxim. Ai është jashtëzakonisht i mirë."
Përveç gjithë kësaj, Alfonso solli edhe një perspektivë vizuale shumë më artistike në film. Ndoshta ky është ndryshimi më i dukshëm midis dy filmave të parë dhe të tretë. Por edhe vazhdimet gjithnjë e më të errëta nuk arritën kurrë të kapnin energjinë e rrjedhshme dhe kinetike të Alfonsos, e cila ishte e përzier me një atmosferë shumë melankolike që solli në jetë shkrimin e JK Rowling.
"Gjëja qesharake është se unë po përpiqesha t'i shërbeja historisë, por në të njëjtën kohë jam një mendje ndryshe nga Michael Newell, i cili drejtoi Goblet of Fire, ose Chris," pranoi Alfonso. "Unë operoj në mënyra të ndryshme dhe u përgjigjem gjërave të ndryshme dhe kam rrjedha të ndryshme dhe nxitje të ndryshme nga të dy. Mora disa vendime në këtë film të cilat nuk ishin thjesht për t'u dalluar, por sepse ndjeva se ishin gjërat e duhura në të kuptuarit tim se si t'i shërbej historisë. Mendoj se duhet ta shihni filmin për të vendosur se çfarë kontribuova unë në të. Por e gjithë kjo ka qenë një mësim interesant për egon e dikujt, ku thjesht i dorëzohesh materialit. Dhe zbuloni se duke e frenuar veten, po bëni disa nga punët tuaja më të mira."
