Clint Eastwood ka një nga filmografitë më të lakmueshme të çdo regjisori. Një paraardhës i një numri të gjatë aktorësh që drejtuan filmat e tyre, Eastwood ka drejtuar që nga viti 1971 Play Misty For Me. Ai ka një stil të veçantë, të dallueshëm menjëherë të bërjes së filmit, duke përfshirë performanca të ulëta dhe kinematografi të mprehtë.
Me kalimin e viteve, ai është pjekur si regjisor, me dramat e tij të zhytura në mendime, shumë larg machismo-së së prodhimit të tij të hershëm. Në thelb, filmat e tij kanë një element njerëzor nëpërmjet personazheve që ne i ndjejmë thellë. Në "A Fistful of Dollars", i riu Clint tha: 'Synoni zemrën', dhe megjithëse ai e kishte menduar fjalë për fjalë, ne gjithashtu mund ta zbatojmë ndjenjën si një metaforë për thelbin e filmave që ai drejton. Në fund të fundit, synimi për fijet e zemrës është ajo që bëjnë të gjithë filmat në këtë listë. Pra, këtu është numërimi mbrapsht i 10 filmave të tij më të mirë si regjisor, sipas IMDB.
10 'Richard Jewell' - 7,5
Përralla e jetës reale e një roje sigurie të akuzuar gabimisht për bombardimin vdekjeprurës të parkut Olimpik të njëqindvjetorit gjatë Lojërave Olimpike Verore të vitit 1996, Richard Jewell është një film në kohën e duhur. Kjo është kryesisht për shkak të zbulimit se autori aktual është një terrorist i krahut të djathtë, i cili, duke marrë parasysh valën e fundit të dhunës të ushtruar nga alt-djathtas, pa dyshim që rezonon te shikuesit. Ndërsa nuk fitoi shumë në Oscars 2020, Paul W alter Hauser është i nënvlerësuar, por i shkëlqyer në rolin e titullit, dhe Sam Rockwell dhe Kathy Bates shkëlqejnë respektivisht si avokati dhe nëna e Jewell.
9 'Një botë e përsosur' - 7,6
I krijuar me një buxhet modest, "A Perfect World" i 1993-ës fitoi një shifër marramendëse prej 159 milionë dollarësh në arkë. Kevin Costner luan një të dënuar të arratisur që krijon një miqësi të pamundur me një djalë 8-vjeçar të cilin e merr peng. Filmat eksplorojnë disa tema që provokojnë mendimin e recidivizmit dhe idenë se burgosja e njerëzve si të mitur në mënyrë të pashmangshme i çon ata në një jetë krimi pas lirimit.
8 'Urat e Madison County' - 7.6
Një romancë klasike dhe e modës së vjetër (në një mënyrë të mirë) në lidhje me nusen e vetmuar italiane të luftës së Meryl Streep dhe fotografin e zgjuar të Clint Eastwood, ky është një nga filmat më të ndjeshëm të regjisorit. Kjo dramë e ulët e vitit 1995 mund të mos jetë ndër filmat më fitues të Streep, por është një nga rolet e saj më të mira. Përshkrimi i butë i protagonistes së Streep është sa prekës dhe i këndshëm, ndërsa Eastwood përfaqëson një botë krejtësisht të ndryshme për të, një botë të mbushur me eksitim dhe argëtim.
7 'Ndryshim' - 7,7
Kjo dramë tronditëse e vitit 2008 përmban një performancë të jashtëzakonshme dhe zbuluese nga Angelina Jolie, e cila dëshmoi se ajo është shumë më tepër se rolet me buxhet të madh dhe aksion që i kishin paraprirë kryesisht Changeling. Bazuar në një histori të vërtetë, Jolie luan Christine Collins, një nënë në vitet 1920, djali 9-vjeçar i së cilës, W alter, zhduket në mënyrë misterioze. Pas një hetimi policor, LAPD pretendon se ka gjetur W alter, por Collins është i bindur se djali nuk është aspak djali i saj. Ajo që vijon është thellësisht tronditëse dhe shpesh shqetësuese, e bërë edhe më e dhimbshme për faktin se ka ndodhur në të vërtetë në jetën reale.
6 'The Outlaw Josey Wales' - 7,8
Një histori interesante shoqëron këtë film. Eastwood fillimisht ishte caktuar vetëm për të luajtur rolin e aktorit, jo për regjisor, por ai pushoi Philip Kaufman dhe përfundoi duke marrë drejtimin. Kjo përfundimisht bëri që Shoqata e Regjisorëve të Amerikës të krijonte një rregull që ndalonte aktorët të merrnin kontrollin nga regjisorët. Pavarësisht dramës në prapaskenë, ky Western i vitit 1976 është një nga demonstrimet më të hershme të talentit të Eastwood-it si aktor dhe regjisor. Eastwood ka shpjeguar që atëherë se filmi është, në thelb, një alegori kundër luftës, duke thënë për Wall Street Journal në 2011, Sa për Josey Wales, unë pashë paralele me kohën moderne në atë kohë. Të gjithë lodhen prej saj, por nuk mbaron kurrë. Një luftë është një gjë e tmerrshme'.
5 'Letra nga Iwo Jima' - 7,9
Një pjesë shoqëruese e flamujve të Etërve tanë më pak të njohur të Eastwood, ky film luftarak i vitit 2006 tregon historinë e Betejës së Luftës së Dytë Botërore të Iwo Jima, por këtë herë nga këndvështrimi i japonezëve. Ky është një film shumë i tensionuar në të cilin ushtarët japonezë e dinë se amerikanët do të sulmojnë, por janë lënë në pritje, duke mos ditur se kur do të vijë momenti. Shumë shpesh, filmat e Hollivudit të vendosur në vende ku anglishtja nuk është gjuha amtare i shmangen autenticitetit duke i pasur personazhet të flasin në anglisht, por Letrat From Iwo Jima janë plotësisht në japonisht. Ken Watanabe i njohur është i pabesueshëm si gjenerali Tadamichi Kuribayashi.
4 'Lumi mistik' - 7,9
Abuzimi në fëmijëri nuk është kurrë një temë e lehtë për t'u trajtuar, por drama bezdisëse e Eastwood-it e vitit 2003 trajton temën me ndjeshmëri prekëse. Tim Robbins jep një performancë tronditëse si një burrë, trauma e pazgjidhur e fëmijërisë së të cilit bëri që ai të mos u rrit kurrë plotësisht. Një për adhuruesit e vërtetë të krimit, filmi ka gjithashtu një element të misterit të vrasjes, me Sean Penn gjithmonë elektrizues të vendosur për të zbuluar se kush e vrau vajzën e tij.
3 'Fëmijë milion dollarësh' - 8,1
Kjo dramë boksi përmbushi arritjen e mahnitshme të fitimit në 4 kategoritë kryesore në Oscars 2005: Filmi më i mirë, Regjisori më i mirë, Aktorja më e mirë për Hilary Swank dhe Aktori më i mirë në rol dytësor për Morgan Freeman. Swank jep një performancë emocionuese si Maggie, një boksiere aspiruese e inkurajuar nga trajneri i saj fillimisht hezitues dhe inatosur, Frankie, i luajtur nga Eastwood. Ndërsa përshkrimi jodashamirës i familjes së Megi-së që varet nga mirëqenia është mjaft i pakëndshëm për t'u parë dhe problematik sipas standardeve të sotme, Million Dollar Baby megjithatë meriton vendin e tij në analet e filmave klasikë sportivë.
2 'Gran Torino' - 8.1
Eastwood, i cili ishte afër 80-vjeçarit në atë kohë, luan një plak arketipik të turpshëm W alt Kowalski, një grua e ve të pikëlluar që është e pakënaqur që Vang Lors, një familje miqësore Hmong, janë zhvendosur në vendin fqinj. Me kalimin e kohës, W alt miqësohet me familjen dhe veçanërisht adoleshentin Thao, me të cilin ai krijon një lidhje të ngushtë. Aktori Bee Vang, i cili luan Thao, që atëherë ka kritikuar Gran Torino për sharjet e tij racore. Gjuha raciste, veçanërisht e drejtuar ndaj aziatiko-amerikanëve, është armatosur në mënyrë rutinore kundër familjes Vang Lor; më keq akoma, sharjet luhen për të qeshur. Pavarësisht vlerësimit të tij nga kritikët, filmi i vitit 2008 iu nënshtrua një shqyrtimi të ashpër nga komuniteti Hmong pas publikimit të tij, megjithëse fatkeqësisht rezervat e tyre ishin kryesisht të papublikuara.
1 'I pafalur' - 8,2
Unforgiven është filmi më i vlerësuar i Eastwood si regjisor sipas IMDB. Western 1992 fokusohet në pasojat e veprimeve të dy kaubojve të egër, të cilët synojnë punonjësit e seksit. Filmi ka disa elemente feministe, të tilla si ilustrimi se si aktet e dhunshme të kaubojve ndaj grave dënohen kryesisht nga forcat e rendit. Më pas, i takon Eastwood-it të moshuar dhe mikut të tij Ned (Morgan Freeman), si dhe një të riu arrogant i njohur si 'Schofield Kid', që të hakmerren në emër të grave. Filmi zbërthen elemente të shumta që lidhen me zhanrin perëndimor, si hakmarrja, machismo dhe dhuna ndaj grave. Një tjetër film i Eastwood për të fituar çmime të shumta Oscar, Unforgiven mori vlerësimet për filmin më të mirë, regjisorin dhe aktorin dytësor (për Gene Hackman).
